官窑文化艺术中心
6月23日
“瓷语·对话”中日韩陶艺交流活动在千年官窑热烈开展
一众艺术爱好者开窑乐烧、茶叙论道
抢先感受官窑文化艺术中心的即兴之美
活动汇聚日本当代陶艺家寄神宗美、留美韩国陶艺家李泰兴，与本土陶艺力量——南海信息技术学院陶艺专业学者、教师、教授一同，通过乐烧创作演示、中日茶叙对话、文化理念碰撞等环节，为狮山注入了一场跨越地域与代际的艺术盛宴，更以“陶瓷”为媒，勾勒出官窑文化艺术中心推动艺术文化交融的生动图景。
乐烧（RAKU），源自日本的独特的陶瓷烧制技术，近代传播到美国，发展出了具有美国特色的“美式乐烧”
现代美式乐烧以互动性强、烧成时间短和效果独特而受到欢迎。它的独特烧成方法，使得作品呈现出缤纷美丽的色彩，逐渐被更多人接受，成为当代陶艺创作中常用的低温烧成方式之一。参与者现场施釉、入窑，围炉而观，见证泥坯在高温中“浴火重生”的瞬间。
南海信息技术学院陶艺专业潘老师表示，参与完整乐烧流程后，感受到十里官窑具有非常强大的生命力，未来带领学生进行陶艺创作时亦会注重弘扬传统文化，希望将南海、佛山等地的陶艺技法和釉料技艺传承下去，让陶艺文化焕发更深的生命力。
随后，寄神宗美与李泰兴的“中日茶叙”环节将活动推向高潮。作为八木一夫入室弟子、日本现代陶艺先锋团体“走泥社”的关键见证者，寄神宗美以其“重构”系列闻名——他的作品常以破碎、重组的形态，探讨陶瓷“不完美的生命力”。
“中国的泥土与窑火总让我想起日本‘走泥社’的精神：打破程式，让艺术与土地对话。”寄神宗美谈及此次南海、狮山之行，特别提到对老建筑、传统瓷器的观察，“这里的历史不是博物馆里的标本，而是活在每位艺术家的手上、窑火的温度里，这正是创作最珍贵的养分。”
李见深也提出：“当代中国艺术创作，通过接纳并融合西方生活与艺术中的抽象理念，将其与本土文化环境相结合，就像种子在适宜的条件下自然生长出符合本土特色的草木、苔藓。这种融合不仅体现在艺术创作上，也体现在日常生活的需求中，包括精神、物质、身体和审美层面，形成了一种跨文化的、源自本土却又超越本土的创新空间。”
他认为，官窑文化艺术中心正是这样的创新空间——更注重与人的深层联系，无论新旧，均是来访者的归属之地，体现了在地性、历史与现代性之间的深刻理解与实践。
李泰兴则以“关注真实自我”的创作实践回应。作为拥有21次个展、300余次国际群展经历的“陶艺行者”，他的作品横跨亚洲、美洲、非洲，融合韩国传统釉色与全球文化符号。
“我在美国学习陶艺，后来深受韩国、中国的陶瓷美学思想影响，但我的作品始终以‘人性’为表达语言。”李泰兴在过往的专访中分享道，“官窑的特别之处在于，它既有皇家陶瓷的厚重历史，又有官窑三宝创作营这样的‘当代实验室’，传统与创新在这里自然生长。”
此次交流活动是官窑三宝国际驻访创作季的系列内容，更是官窑文化艺术中心推动“国际艺术驻留计划”的重要尝试。作为连接传统与当代、本土与全球的重要平台，2025年首届官窑三宝国际驻访创作季共吸引了8位艺术家驻场，策划2025年首届官窑三宝国际当代作品邀请展，通过“在地创作+文化对话”模式，让官窑的老厂房、旧窑址成为艺术创新的“孵化器”。
2025年首届官窑三宝国际当代作品邀请展执行策展人王勇表示，寄神宗美的“重构”理念，李泰兴的关注“自我”，与官窑“活态传承”的思路不谋而合：“我们希望不仅是‘请进来’，更要通过艺术家的眼睛，让官窑的故事‘走出去’。”
西樵山书院执行院长殷秩松认为，官窑文化艺术中心的落成投用，将会成为南海打造国际艺术驻留中心的“样板间”，有力推动人文经济引领区建设：“可以预见，这些兼具艺术创作、人文交流、文旅体验、产业孵化于一体的空间，将会成为世界读懂南海的新窗口。”
从乐烧的“火中取艺”到茶叙的“以陶会友”，从国际艺术家的创作哲思到本土工艺的活态传承，这场中日韩陶艺交流不仅是一次技艺的切磋，更是一次文化基因的碰撞与融合。
随着官窑文化艺术中心的持续发力，南海正以陶瓷为纽带，编织起“郁水官驿文化带”的文旅生态网络——传统在这里被激活，创新在这里生长，而“官窑”二字，也正从历史的符号，蜕变为当代文化与艺术交融的活名片。
官窑文化艺术中心
2025年首届官窑三宝国际当代作品邀请展
将于7月5日盛大开启
敬请期待！